Не играть, а жить. Часть 1

– Если бы театр «Два с половиной» был человеком, то как бы он выглядел сейчас?

Александр Будковский: Если сравнивать его с кем-то из киногероев, то на ум приходят сразу три Шерлока Холмса: в исполнении Бенедикта Камбербэтча, Роберта Дауни-младшего и Джонни Ли Миллера из сериала «Элементарно». Это интеллектуал со своими достоинствами и недостатками, в котором постоянно борются два начала. Что-то он делает интуитивно, но это всегда приводит к положительному результату.

Андрей Конышев: Выглядел бы он, скорее всего, как Семён Фарада в фильме «Чародеи» – новогодней сказке о любви и чудесах. Помните его хрестоматийную реплику – «Кто так строит?»

Есть ощущение того, что мы немного потеряны, оторваны от действительности; театру сложно существовать в сложившихся условиях: эпидемиологическая ситуация и вызванные ею ограничения заставили полностью перестроить творческую жизнь… Но во всём можно и нужно найти положительные стороны. Так, у нас появилось время на более глубокое погружение в материал, на изучение новой литературы, на самосовершенствование. Мы вернёмся, потому что пандемия не может быть вечной. Верим в это и ждём встречи с нашими зрителями!

– Как вы охарактеризуете путь, который коллектив прошёл за эти годы?

А.Б.: – Он был непростым. Всё, чего мы добились на данный момент, – это результат наших усилий, кропотливого труда и веры в свою миссию. Силы и решимость продвигаться вперёд не заканчивались благодаря нашим зрителям, их любви и интересу. Сейчас кто-то может счесть нашу ситуацию идеальной и подумать, что у нас всё получается легко и гладко: театр «Два с половиной» – коллектив ДИ «Нефтяник», у нас есть постоянная сцена, есть много возможностей для творчества и развития. Да, этому можно только радоваться, но мы-то знаем и помним, что так было не всегда. Наш первый спектакль «Бойцовский клуб» репетировался в подвальном помещении без отопления. Многие смотрели на нас, четырёх энтузиастов, с недоумением и не могли понять, что же мы задумали и зачем. Но мы продолжали задавать себе высокую планку и со временем, от спектакля к спектаклю доказали свою творческую состоятельность и право быть оценёнными по достоинству. И теперь благодаря ПАО «Сургутнефтегаз» и ДИ «Нефтяник» у нас лучшие условия для созидания и плодотворной работы.

А.К.: – Начальный этап я бы охарактеризовал с помощью прилагательных «неуверенно, медленно, кропотливо, заботливо, смущённо». А в настоящее время мы перешли к другим описаниям: «талантливо, смело, неординарно, креативно, мощно, творчески». Мы – сильная труппа молодых актёров, которые горят идеей и процессом её воплощения. Уверен, ничто нам не помешает. Театр будет жить. Театр должен жить!

– Какое из достижений вы считаете наиболее значительным?

А.Б.: – Не буду перечислять дипломы и награды, потому что для меня это некое сопутствующее явление. Самое главное достижение – это наш зритель, который действительно любит наши спектакли и ждёт их. Радует, что мы смогли «сформировать» своего зрителя, изменив отношение горожан к театральному искусству, сумели пробудить к нему устойчивый интерес. Также дорогого стоит признание в театральной среде: многие мастеровитые коллеги на том же международном фестивале «ЛиК» отмечают, что «Два с половиной» способен составить достойную конкуренцию профессиональным театрам.

Надеюсь, когда минует пандемия и будут сняты ограничения, у людей возникнет ещё большая потребность в театре. Хочется, чтобы эти ограничения помогли им осознать самое главное: не надо откладывать визит в театр на «как-нибудь в другой раз, когда-нибудь потом». Нужно ходить на спектакли, выставки, концерты, пока есть возможность. Ведь ещё недавно никто не мог предположить, что культурная и общественная жизнь замрёт на целый год, а может быть, и больше.

А.К.: – Во-первых, мы создали свой театр, который нужен, который востребован как молодёжью, так и взрослой аудиторией. А это уже немало, ведь так? Самым значимым достижением на сегодняшний день я считаю освоение новой площадки – концертно-театрального зала ДИ «Нефтяник». Мы вышли на большую сцену с большой премьерой – спектаклем «Нефть – на кончике долота!». Это история о трудовом подвиге нефтяников, об их жизни, стремлениях, достижениях, сложностях и огромной любви к профессии. Отрадно, что наравне с актёрами театра в нём играли воспитанники нашей театральной студии. Они достойно справились со своими задачами.

– Чего больше принёс вынужденный переход творческой жизни в online-формат: препятствий или новых идей?

А.Б.: – Это для меня очень спорная тема. Буду этаким старовером и сразу скажу, что считаю этот формат неприемлемым по той простой причине, что он исключает живое общение. Коммуникация через «стенку», через экран не способна заменить полноценное человеческое взаимодействие. Это уже ближе к кино. Онлайн как некий элемент общения со зрителем, как дополнительный инструмент поддержания интереса к нашей деятельности – очень может быть. Но транслировать спектакль в этом режиме точно не хотелось бы. Воссоздать атмосферу это не поможет, а ведь в театр мы идём прежде всего за ней!

А.К.: – Не буду кривить душой: для всех нас это был колоссальный творческий шок. Поначалу мы пребывали в полной растерянности, но не могли себе позволить долго оставаться в таком состоянии. Поэтому мы нашли в себе силы продолжать и осваивать в том числе и этот формат. Первым шагом стала онлайн-читка пьесы Марка Камолетти «Играем в дружную семью, или Гарнир по-французски». Это было сложно, но интересно. Дополнительными источниками адреналина были комментарии зрителей, их вопросы и количество просмотров. На данный момент мы работаем над новыми проектами, которые будут интересны аудитории.

Окончание следует

Беседовала Анна СМИРНОВА 

Фото Даниэллы БЕРШАНСКОЙ